El lanzamiento de Santa Clarita, el nuevo disco de Cler Canifrú, se realiza hoy 10 de abril en Club Chocolate, marcando un nuevo momento dentro de su trayectoria. El show no se limitó a presentar el disco, sino que lo puso en tensión con parte importante de su repertorio anterior.
Empieza el ritual
Hay algo en ver a Cler Canifrú en vivo que ya no pasa tanto por la sorpresa, sino por el seguimiento. Como cuando uno vuelve a un lugar que conoce bien, pero igual se fija en los detalles, en lo que cambió, en lo que se mantiene.
Nos pasó antes, en Bar de René, en ese formato más cercano, donde las canciones todavía parecían moverse, probarse. Y también en el Unplugged, con un guiño claro a los acústicos noventeros, donde había otra intención, más contenida, pero no necesariamente más tranquila.
La noche partió en esa misma lógica, con Dama Juana abriendo en una aparición que también tenía algo de reencuentro. Canciones como Margarita a los cerdos, Caspa del diablo, Buscando fierro, Actitud botellística agressor o Todo sigue igual me dejaron una muy buena impresión: yo no los cachaba mucho, pero sí conocía otros proyectos del vocalista, como Mandrácula y La Banda del Capitán Corneta.
Lo que se repite y lo que cambia
Este lanzamiento en Club Chocolate se siente distinto. No tanto por el lugar sino porque Santa Clarita llega en un momento donde su proyecto ya no necesita explicarse demasiado. Eso se notó en cómo se sostuvo el show, sin urgencia por validar el material nuevo, dejándolo convivir con naturalidad con canciones de etapas anteriores.
En ese recorrido también hay una historia que se ha ido armando con el tiempo. Desde K9 en adelante, lo suyo fue creciendo de forma bastante natural, pasando de espacios más reducidos a escenarios más grandes, y cruzándose en el camino con nombres internacionales que terminaron empujando el proyecto hacia otro nivel de exposición, sin que eso cambiara demasiado el fondo de lo que hace. Gonzalo Arancibia (en guitarra y voces), Alonso Poblete (en el bajo) y Juan Ignacio Almarza (en Batería) son los tremendos músicos que acompañan a Clara Canifrú (voces y guitarra) en su grupo homónimo.
La misma pared otra vez
El disco, llevado al directo, mantuvo esa lógica de insistencia que aparece en las letras. Canciones que giran sobre ciertas ideas: la identidad, la confusión, la repetición y que en vivo no se resuelven necesariamente, sino que se sostienen en esa misma tensión.
No hubo una intención de hacerlas más “grandes” de lo que ya son, sino más bien de empujarlas levemente, de mantener ese carácter medio inestable que recorre el disco.
El SetList
Veneno
Piedra o Papel
Fragmentos Temporales
Otra Vez
Dormida en la Nieve
Sol de Invierno
Impostor
Ya No Soñarás
Fantasma
Hay un Límite
Ahí Es
Bandurrias
Desaparecer
Escorpiones
En medio de ese tránsito también aparecieron tremendos invitados que terminaron de expandir el show. Felo Foncea subió al escenario para interpretar Ya no Sonaras y Fantasma mientras tanto el icónico Alfredo Alonso, revivió “Hay un límite” de Aleste. Buenísimo Pichi, no me diga.
Un público que ya no llega en blanco
El público, en ese sentido, también jugó su parte. No era solo presentar un disco nuevo, sino ver en qué se transforman esas canciones cuando pasan por el escenario, por el volumen, por la banda completa, por un público que ya viene con algo encima.
A esta altura ya no es descubrimiento. Es continuidad. Había una relación previa con el material, incluso con las canciones nuevas, que permitió que el show avanzara sin necesidad de explicaciones mayores.
Más que reacción inmediata, había una especie de atención sostenida, como si todos estuvieran viendo cómo las canciones siguen ajustándose, incluso en detalles mínimos donde algunas palabras cambian (Castillo/Precipicio). Como si el disco fuera solo una parte del proceso: en Santa Clarita, está todo donde siempre, no es pasado ni presente.
Adelante estudios.